Inicios del Movimiento punk

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO
FACULTAD DE CIENCIAS POLÍTICAS Y SOCIALES
CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN
VACA TAPIA L. NATALY


ORIGEN DEL MOVIMIENTO PUNK Y SU DEGRADACIÓN EN LA GRAN BRETAÑA DURANTE LA DÉCADA DE LOS 70’s Y SU LEGADO EN LA ACTUAL POBLACIÓN JUVENIL.


PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA.

¿Es la corriente punk mera estrategia de mercado o movimiento social e ideológico?


JUSTIFICACIÓN.

El presente trabajo de investigación lleva una gran importancia para el público, pero en particular a la sección juvenil ya que pretende descifrar las verdaderas razones por las cuales el movimiento punk se sigue manifestando tan vigorosamente.

El tema se puede manejar como de “moda” ya que en el último par de años se ha notado un incremento en la población seguidora de esta ideología. La inversión de dinero fue nula ya que bastó un par de pesos para poder trasladarse a los lugares de entrevistas y difusión.

La utilidad de este tema abarca adultos y jóvenes, pues la finalidad su es el conocimiento a fondo sobre una corriente considerada nueva y que está absorbiendo cada vez más a todo tipo de personas.


OBJETIVOS.

€ Descubrir los verdaderos orígenes del movimiento punk.
€ Analizar su degradación en la década de los 70’s en la Gran Bretaña.
€ Distinguir el movimiento social y la técnica de mercado.
€ Analizar su legado en nuestros días.


ESQUEMA PRELIMINAR.

Introducción.
1) Punk como movimiento social.
a) Contexto histórico.
b) La ideología y sus orígenes.

2) Punk como movimiento musical.
a) Características del nuevo género y principales precursores.
b) Subgéneros y peculiaridades.

3) Punk como estrategia de mercado ayer, hoy ¿y siempre?

Conclusiones
Bibliografía


HIPOTESIS.

€ El movimiento se degradó por la involucración de los mercados que aprovecharon su popularidad para beneficiarse.
€ El movimiento punk siempre fue una maniobra de los empresarios para iniciar un nuevo mercado entré los jóvenes.
€ La corriente punk es el medio por el cual la juventud se rebela ante las injusticias existentes en la sociedad.
€ La mezcla de la ideología rebelde y la estética llamativa es lo que hoy construyen el pensamiento punk.


INTRODUCCION.

En las ultimas cuatro décadas, el movimiento punk a proliferado en todo el mundo –principalmente en Europa y América-. La mayoría de las opiniones dictan que solo es un momento de moda entre la juventud, pero estos dicen todo lo contrario, argumentando que es la forma de comenzar a revelarse ante las injusticias permanentes.

El sector juvenil actual, empieza a tomar conciencia de su papel fundamental en el posible cambio del pensamiento mundial. Sin embargo muchos piensan que el camino que están tomando para llevar a cabo esto es erróneo, pues con su actitud y presencia no dan más que una perspectiva violenta y nada seria.

La presente investigación trata de difundir lo que son las verdaderas bases de esta escuela, dejando por un momento a lado toda la ganancia que se esta generando con esto.


1) Punk como movimiento social

a) contexto histórico

La década de los 70’s se vio emergida en una crisis económica mundial, debido a una combinación de factores que dieron fin a la época de crecimiento de la posguerra. El aumento en el precio del crudo de petróleo y dos devaluaciones del dólar fueron las principales causas.

La decisión de la Organización de Países Exportadores de Petróleo (OPEP) de aumentar el precio de este en 1973 —y nuevamente en 1979— terminó con el combustible barato que había lubricado el crecimiento de posguerra.[1]
Como consecuencia de estas permutaciones se frenó el ritmo del desarrollo. Ascendió la inflación, se redujeron las tasas de crecimiento y aumentó el desempleo. Importantes industrias —incluso sectores enteros— se vieron obligados a reconvertirse: debieron introducir innovaciones tecnológicas, ahorrar energía, reducir sus plantas de personal, etc. Muchas de estas transformaciones contaron con el apoyo de los estados nacionales, que tendieron a privilegiar la mejora de las estructuras productivas por sobre los gastos sociales.
Inglaterra no fue la excepción de este caos. Sus compañías, al igual que las de todo el mundo, sufrían cambios significativos ya que muchas de estas -principalmente del sector textil- no tenían medios para sostenerse por lo que cayeron en bancarrota. Además de que La Gran Bretaña se encontraba en situación bélica con Argentina pues se disputaban la posesión de las Islas Malvinas.
Los jóvenes ingleses se encontraban hartos de vivir mantenidos por sueldos para desempleados que el gobierno les daba, pues aquellos que salían a buscar trabajo, se encontraban con un campo laboral completamente desértico.
“Sales de estudiar como un idiota y no te dan trabajo en ningún lado. Te rechazan, y no hay comida en tu casa; tus padres no tienen como alimentarte ni vestirte. Cuando intentas quejarte te tiran los policías encima y ves arriba a toda la cochina familia real que vive sobre tu miseria, la reina y la gran bandera inglesa; son pura mierda cuando vez que les importa un bledo todo lo demás y te das cuenta que desde que naciste todo ha sido así, ellos, los dueños de nuestras vidas aparentando ser una gran nación, orgullosos de su aristocracia, de su puta sangre azul" [2]

Fue entonces cuando los jóvenes decidieron invertir su poco dinero en algo que los distrajera de su miseria, una guitarra siempre fue buena opción. Y en poco tiempo el subterráneo estaba ocupado por una nueva corriente musical y social que desenmascaraba toda la pobreza existente: el punk.

b) La ideología y sus orígenes

Antes de desarrollar las características de este movimiento social, lo
fundamentaremos como tal.

Un movimiento social es la acción o agitación concertada, con algún grado de continuidad, de un grupo que, plena o vagamente organizado, está unido por aspiraciones más o menos concretas; sigue un plan trazado y se dirige a un cambio de las formas e instituciones de la sociedad existentes (o bien, se trata de un contra ataque en defensa de esas instituciones).[3]

Teniendo esta base comencemos con las causas que llevaron al desenvolvimiento de este fenómeno.

Los británicos desempleados comienzan a poseer y propagar una actitud de inconformidad ante la divergencia existente. La rebeldía al por mayor era elemento fundamental de este nuevo grupo social que buscaba cuestionar todo lo que la sociedad había implantado sin bases ni fundamentos. Ir en contra de las normas, aborrecer la hipocresía y abuso de la clase real fueron los sentimientos básicos del movimiento.

Por esto surgió el término inglés "punk" que []tiene un significado despectivo que suele variar, aplicándose a objetos (significando "basura") o a personas (significando "vago", "despreciable" o, también, "basura" y "escoria"). Se utiliza de forma irónica como descripción del sustrato crítico o descontento que contiene esta nueva personalidad. Al utilizarlo como etiqueta propia, los "punkies" (o "punks") se desmarcan de la adecuación a los roles y estereotipos sociales. Debido al carácter de este significado, el punk a menudo se ha asociado a actitudes de descuido personal, se ha utilizado como medio de expresión de sentimientos de malestar y odio.[4]

Los guitarrazos desafinados e incoherentes comenzaron a sonar en las cocheras de las casas de los barrios pobres. Estos jóvenes no habían recibido la educación para manejar diestramente un instrumento. Lo que buscaban era desahogar de una u otra forma su inconformidad ante la situación que vivían. Fue así como letras cargadas de furia y de ira hacia la realeza emergieron junto con la fiel compañía de sonidos desafiantes y alentadores.

La forma originaria del punk era de carácter expresionista, de trasgresión que buscaba liberarse de los corsés estéticos y de la opresión, de la autoridad y en no estar de acuerdo con la humanidad convencional, así como de los estigmas sociales. El punk no daba explicaciones y buscaba incomodar a lo establecido chocando, ofendiendo y molestando, siendo siempre lo "políticamente incorrecto" y lo opuesto al buen gusto, la moral y la tradición. En un primer momento era básicamente una serie de actitudes de violación estética y musical (en la vestimenta, el peinado, etc.), aparejadas a una serie de comportamientos de disconformidad cotidiana, que se fueron acentuando.[5]

Principalmente se manifestó en el atuendo rudimentario y descuidado que pretendía ir en contra de los estatus planteados por la sociedad en esa época. Ropa rota o desgarrada, sucia y sin una combinación apropiada. Peinados exóticos causados principalmente por la falta de aseo daban complemento a la apariencia de “basura”.
La "generación perdida" buscaba no verse igual al común de la gente, contrastar con las prendas de vestir legitimadas como "correctas" o "apropiadas". Mezclas de colores y materiales nunca vistas, lila y verde, rojo y negro, pantalones rotos, pins, alfileres, collares de perro, etc. definieron el look punk de los primeros tiempos, cuando buscaban su ropa en sex shops. [6]
Pero si bien lo que se buscaba era irritar al entorno donde vivían con tan solo su presencia, muchos de los elementos que forman esta tendencia tienen valiosos significados, como es el caso de los seguros y broches.

En 1967 Londres estaba plagado de talleres de costura, donde todos los inmigrantes (mujeres en su mayoría) eran brutalmente explotados. Una de estas contaba con maquinaria en muy mal estado, la cual explotó matando a una cantidad importante de trabajadores. Las familias de los damnificados no recibieron remuneración alguna y los compañeros fueron amenazados si protestaban o hacían algún tipo de huelga. Así que negándose a olvidar decidieron usar cada uno un alfiler cruzado en diagonal sobre el corazón. Además, las botas y ropa militar, es lo que se adquiría con mayor facilidad en los suburbios de Londres. La situación no estaba para ponerse a escoger, sino para adquirir lo que se pudiera.
La filosofía punk puede resumirse en los siguientes puntos:
€ "Hazlo tú mismo", "hazlo a tu manera". Con lo que buscaban una autonomía del resto de la sociedad, ya que creían que esta era sólo una implantación por parte de la clase alta.

€ Rechazar los dogmas, y no buscar una única verdad. Cuestionar y transgredir todo lo que rodea. La rebeldía del punk se manifestaba en la búsqueda de su propia realidad, dejando a un lado lo existente. Su principal arma era el “¿porqué?”.

€ No actuar conforme a las modas y las manipulaciones mediáticas además de estar en contra del consumismo. Aborrecían a las personas que gastaban muchísimo dinero en cosas superfluas e innecesarias, las cuales solamente les hacían sentir adopción en la sociedad consumista que predominaba (y aún existe).

€ Pensar por ti mismo. Antes de aceptar cualquier cosa, entraba la idea de auto cuestionarla.
El origen del punk no se enfoca solamente en Inglaterra de los años 70’s. La historia de la representación de la rebeldía ante un sistema impuesto data desde que en el hombre comenzó a surgir la idea de poseer y ser más que su prójimo, donde el desprotegido ha llegado a la manifestación de sus disentimientos.

Por eso, la exposición del movimiento punk no abarca exclusivamente la forma de vestir y la música. Podemos hallar gran relación con movimientos artísticos –especialmente pictóricos-, como lo son el dadaísmo y el surrealismo.

En estos dos movimientos lo que se trataba de representar era el alejamiento de todos los dogmas que la sociedad marcaba como correctos, de ahí la forma tan subjetiva en la que representan su alrededor.
El dadaísmo que nació de la absurda e inútil matanza fraticida de la primera Guerra Mundial, también nace de la hipocresía social y de lo ilógico de la realidad imperante de los años de 1916 y 1917. Como respuesta a todo esto, surge el movimiento nihilista llamado Dadá. Tristán Tzara fue quien bautizó a esta corriente que niega cualquier tipo de norma estética, inventando un juego libre de formas y colores, donde la poesía tiene un lenguaje incoherente que se destruye así mismo. Todo esta permitido. Nada es lógico; su primera expresión: la insolencia, la denuncia, el insulto, en el que Marcel Duchamp, Hans Arp, Soupault, Marx Ernst, Tzara, Antonin Artaud, André Bretón, y otros se especializan. Dada es un movimiento antiliterario, antipoético y “antiarte”, que terminó por ser “anti-él-mismo”, pues llegó el momento en que Dadá se atrapó así mismo en un callejón sin salida y agotó todas sus posibilidades, murió como tantos dadaístas, por su propia mano.[7]
El lema fundamental del Surrealismo es la idea de una vida más rica, más bella y más profunda de la que viven la mayoría de los hombres. Y la mayor parte de las acciones surrealistas desde el delirio verbal, hasta la pasión erótica, tienden a ensanchar el dominio del hombre y a enriquecer su universo. Una de las posturas más representativas e importantes es el rechazo a todos los límites que definen la condición humana, y una toma de conciencia. Las nociones de ley, de naturaleza humana, la división entre bien y mal, entre alma y cuerpo, son rechazadas como tantos otros conceptos que para los surrealistas impedían ir más allá de lo posible.[8]
Principalmente del dadaísmo que fue un movimiento más rebelde e indomable se agradece la sustracción del arte poseído por los ricos, exponiéndola de una forma burda pero bien marcada en cuanto a sus propósitos, la posesión de todos. De el debemos los collage y murales –se puede considerar un antecesor de los actuales graffiti-.
En cambio el surrealismo tachaba los límites propuestos. Va más allá de la imaginación misma, llegando a lugares recónditos de la rebeldía bien encaminada.
Como podemos observar, el punk no es más que la manifestación del hastío de la
1. EL punk como movimiento musical

a) Características del nuevo género y principales precursores

En sus inicios, el punk era una música muy simple y cruda, a veces descuidada: un tipo de rock sencillo, con melodías simples de duraciones cortas, sonidos de guitarras amplificadas poco controlados o ruidosos, pocos arreglos e instrumentos, y, por lo general, de compases y tempos rápidos.[9]
Las líneas de guitarra se caracterizan por su sencillez y la crudeza del sonido amplificado, generalmente creando un ambiente sonoro ruidoso o agresivo heredado del Garage rock. El bajo, por lo general, sigue solo la línea del acorde y no busca adornar con octavas ni arreglos la melodía. La batería por su parte lleva un tempo acelerado, con ritmos sencillos de rock. Las voces varían desde expresiones fuertes e incluso violentas o desgarradas, expresivas caricaturas cantadas que alteran los parámetros convencionales de la acción del cantante, hasta formas más melódicas y elaboradas.[10]
La cuna de la música punk sin duda fue Inglaterra, aunque la propagación a los Estados Unidos fue muy rápida, por lo que en ocasiones se cuenta que surgió simultáneamente en ambos continentes.

Fue Inglaterra la que propició toda esta ola de rabia y coraje hacia la sociedad la cual se proyectó en el ámbito musical. Claro esta que, el punk de Inglaterra y, el que surgió primeramente en Nueva York dentro de Estados Unidos, son completamente diferentes.

El punk Británico tenía todo un movimiento social respaldando a este nuevo género, ya que como vimos más arriba, las condiciones sociales, políticas y económicas de la Gran Bretaña impulsaron al sector juvenil a buscar una forma nueva y fuerte de desahogar su inconformidad.
La copia americana del punk fue meramente de mercado ya que no vivían las mismas circunstancias que en Londres.
Las bases para que naciera el género musical punk fueron la comercialización del rock –que sirvió de base para el punk-, ya que este era representado por estrellas que ya no incitaban a los jóvenes a algo más que el consumo de su mercancía. Por lo cual, esta música ya no identificaba a la población juvenil de esa época.
El punk nace como una crítica del rock que a principio de los 60’s solía ser. De ahí que la línea de su música sea la básica del rock pero con distorsiones y ritmos rápidos.
En Inglaterra las bandas precursoras de esta novedad fueron Sex Pistols y The Clash, las cuales salieron rápidamente a la luz por su visión estética y su gran polémica. No tardó mucho para que una casa discográfica de gran relevancia como lo fue la EMI music, firmara contrato con la primera banda.
La decadencia de este fenómeno empezó exactamente cuando los Sex Pistols se vendieron y cayeron en lo que su propia ideología refutaba, el consumismo y el seguimiento de normas de gente poderosa. No cabe duda que la fama y el dinero se les subió muy rápido a la cabeza.
Bandas como The Clash continuaron por la línea de rebeldía. Estos dieron un giro a la música punk cuando adoptaron elementos de música jamaiquina que adquirieron de los inmigrares. Esto dio píe a que nacieran muchas más combinaciones a la cuales se les llamó subgéneros del punk. Pero no tardó mucho tiempo antes de que se vendieran, al igual que la anterior, la fama fue más grande que la pasión.
En Estados Unidos la banda más importante fue The Ramones, quines llegaron mucho más rápido al campo de la venta de su estética, la cual se comenzó a propagar muy fácilmente. “Lo que mejor vende es una actitud violenta y rebeldía sin causa, que rompe normas y convencionalismos que hacen sentir a los jóvenes fuertes y poderosos.”[11] Estos fueron elementos fundamentales para la rápida adquisición de los chicos a un nuevo mercado.
La ideología del punk se venía a bajo por la contradicción de sus ideales por medio de estas bandas, las cuales ayudaron a que se connotara el verdadero significado de este movimiento.
Entre los subgéneros que surgieron, hubo uno que retomó la idea principal del punk: el anarco punk. El cual manifestaba en las letras de su música la inconformidad ante la clase dominante, y difundía una idea de anarquía.
b) subgéneros y peculiaridades
Entre sus subgéneros se pueden identificar los siguientes:
€ Hardcore punk: Fue la primera evolución del punk a fines de los 70s, más extrema, más rápida y más agresiva. Se destacan bandas de la primera oleada como Bad Brains, Teen Idles, Dead Kennedys, The Exploited o The Casualties.
€ Metal core/Metal hardcore o también llamado crossover: Es la rama del hardcore punk que se combina con el metal, acelerando este último, llegando a un ritmo rápido. Se cuentan nombres como D.R.I. o Suicidal Tendencies. Este estilo ha influido en el Thrash metal (grupos como Metallica o Anthrax). A menudo también con alta armonía y diversidad de sonidos.
€ Hardcore melódico, basado en el hardcore punk, de ritmos rápidos y bases fuertes de guitarra, pero con interpretaciones vocales melódicas, iniciado por Bad Religion.
€ Post-punk: Movimiento más melancólico y melódico que se caracterizó por la deceleración del ritmo, la tristeza en las letras y el luto por el punk encabezado por la frase "Punk is Dead". Está representado por bandas como Siouxsie and the Banshees, Joy Division o Bauhaus.
€ No wave, movimiento abstracto y música éxperimental de New York, Lydia Lunch, Glenn Branca, Sonic Youth, Birthday Party.
€ Ska-Punk: Es el sonido del punk combinado con el ska, con ritmos rápidos y uso de instrumentos como trompetas o saxofones. Los ejemplos más significativos están en Operation Ivy a quienes muchos señalan como los pioneros, Rancid, Skankin Pickle o Less Than Jake, varias canciones de NOFX y Propagandhi, etc.
€ Psychobilly: Es la mezcla del punk rock con el Rockabilly. Algunos grupos representativos son The Cramps, The Meteors y Nekromantix.
€ Punk-pop musicalmente más melódico y limpio, surge principalmente en Estados Unidos, popularizado en los 90 como parte de la "segunda oleada punk" por bandas como Green Day.
Por otra parte, también se clasifican estilos a partir de su temática o enfoque:
€ Anarco punk: grupos que enlazan su música con temáticas o prácticas anarquistas.
€ Horror punk: se caracteriza principalmente por sus letras relacionadas con las películas de terror y de Serie-B y toda la imagen que las acompaña, como Zombies, Ghouls, Vampiros, Esqueletos, etc. Y con una imagen similar, usando maquillaje, peinados (como el Devilock, popularizado por la pionera banda The Misfits), etc. Algunas bandas son Misfits, Creepersin, Diemonsterdie y The Distillers entre otras.
€ Gothic punk: Es la rama del punk que mezcla el punk y el movimiento estético gótico. AFI o Parálisis Permanente caben dentro de esta categoría.
€ Straight Edge: grupos que abogan por el no a las drogas y a favor del vegetarianismo.
€ Oi! (también llamado street punk): relacionado a la temática Skinhead y el sindicalismo.
€ Skate punk: generalmente de estilo hardcore o hardcore melódico, grupos relacionados a la subcultura del Skate.
€ Queer punk o Queercore: grupos con componentes homosexuales.

3) Punk como estrategia de mercado ayer, hoy ¿y siempre?

El comercio de la corriente punk comenzó en Estados Unidos ya que ellos aprovecharon el apoyo masivo que lo jóvenes daban a este tipo de música
-que fue lo que se propago en Norte América-.
"Estados Unidos manejó el tema de otra manera, mucho más (norte) americana. Mientras Gran Bretaña ve al punk como una amenaza, los norteamericanos no pierden el tiempo; los grupos de éxito pasan del underground al sistema rápidamente, anulando en cierto sentido, con esa actitud más liberal, la esencia misma del movimiento. Después de las revoluciones sociales propuestas por beatniks, hippies, etc. Estados Unidos simplemente no resistió. El punk parecía un negocio más que una amenaza. Allí también florecieron de la noche a la mañana innumerables grupos underground que en lugares como el mítico C.B.G.B. de Nueva York reunían a los aficionados de cosas nuevas, nacía el underground del rock: el estallido generó una nueva escena en la esfera artística. Todos en la misma bolsa; quien fuera nuevo a fines de los 70 era sinónimo de punk, fuera Talking Heads, Devo, u otros artistas que aunque estaban lejos de la propuesta punk compartían ese circuito alternativo que había emergido de la grieta entre necesidad de cambio y la propuesta que hasta el momento ofrecía el mercado del entretenimiento, definitivamente: el rock no era el mismo. El punk había nacido con una fuerza indomable y ahora, al igual que la primera línea de La Naranja Mecánica se preguntaba: ¿y ahora qué pasa eh? Si "El punk en Londres pronto encontró en el ghetto y los lugares de trabajo comunes los sonidos jamaiquinos, el ska y el reggae, de la mano del Dub. [12]
En Gran Bretaña comenzó con la publicidad que se le dio a los Sex Pistols, a cargo de McLaren, quine curiosamente era dueño de una prestigiada tienda de ropa juvenil de Londres junto con la diseñadora Vivianne Westgood, quines dieron vida a la apariencia distintiva de la banda.
El fenómeno resulta en realidad más complejo, pues en sus orígenes es difícil esclarecer hasta dónde se trató de un negocio planificado por hábiles empresarios sin escrúpulos —aunque con pocos recursos— o de una continuada improvisación, cuyos efectos amplificaron circunstancias favorables, marcada por propuestas caóticas pero en todo caso transgresoras.[13]

En la actualidad, la tendencia punk se presenta a lo orden del día en todas partes. Jóvenes vestidos con pantalones entubados, playeras ajustadas de colores oscuros y peinados alocados, abarcan gran área de escuelas y barrios. Pero no cabe duda que el mercado ha permitido tan gran avance.

En tiendas de prestigio ya se pueden encontrar todas las prendas necesarias para una apariencia punk. En mercados y tianguis de igual forma. Los comerciales hacia los jóvenes ya se realizan con esta tendencia.

Parece ser que ya no es cuestión de originalidad, sino de imitación. Muy pocos de los que se creen de la tendencia punk, saben los orígenes y la ideología que se manejaba. Únicamente la siguen por cuestión de moda.


CONCLUSIONES.

A lo largo de esta investigación, mis expectativas acerca del punk han cambiado mucho, por que si bien me encanta la forma como surgió, -en el hecho de transgresión social-, me da mucha pena que haya caído tanto, hasta llegar al punto de que ser punk te puede costar entre $800 y $3000, -depende donde compres-.

Quizá lo que falta es la divulgación de esta investigación pues la idea de rebeldía contra la aristocracia y clases altas es lo que hace falta para poder llegar a un mayor equilibrio de los bienes nacionales.

Si ya es un gran número de seguidores, solo falta que fijen los ideales que se tenían en un principio y luego alzar la voz para ser escuchados.



BIBLIOGRAFÍA.


€ LAING, David. Un Acorde Increíble: Poder y Significado en el Punk Rock. Seattle: Open University Press, 1995.

€ SAVAGE, Jon. Sueño Ingles: Sex Pistols y el Punk Rock. Londres: Faber & Faber, 1991.


€ GRAFFIN, Greig. Manifiesto punk. Londres: Faber & Faber, 2001.

€ HERNÁNDEZ, Joseph. Art and Rock. Seattle: Photographic Books, 1999, 150 p.

€ LAING, David. Un Acorde Increíble: Poder y Significado en el Punk Rock. Seattle: Open University Press, 1995.

€ McNEIL, Legs. Por favor, mátame. Londres: Little Brown, 1996.

€ THORNTON, Sarah. Club Cultures: Music, Media and Subculture Capital. Cambridge: Polite, 1995.

€ Microsoft, Encarta. CD. 2007

€ www.wikipedia.com
[1] THORNTON, Sarah. Club Cultures: Music, Media and Subculture Capital. Cambridge: Polite, 1995.
[2] Fowler, Paul. “El Brillo de Nuestra Noche”, en Expedientes del Rock. No. 13 año 1. Londres: Pluto Press, 41-43 p.
[3] PRATT Fairchild Henry. Diccionario de Sociología. 13° reimpresión. México: Fondo de Cultura Económica. 193 p.
[4] GRAFFIN, Greig. Manifiesto punk. Londres: Faber & Faber, 2001.
[5] McNEIL, Legs. Por favor, mátame. Londres: Little Brown, 1996.
[6] GRAFFIN, Greig. Manifesto punk. Londres: Faber & Faber, 2001.

[7] HERNÁNDEZ, Joseph. Art and Rock. Seattle: Photographic Books, 1999, 150 p.
[8] HERNÁNDEZ, Joseph. Art and Rock. Seattle: Photographic Books, 1999, 150 p.
[9] SAVAGE, Jon. Sueño Inglés: Sex Pistols y el Punk Rock. Londres: Faber & Faber, 1991.
[10] LAING, David. Un Acorde Increíble: Poder y Significado en el Punk Rock. Seattle: Open University Press, 1995.


[11] GRAFFIN, Greig. Manifiesto punk. Londres: Faber & Faber, 2001.
[12] LAING, David. Un Acorde Increíble: Poder y Significado en el Punk Rock. Seattle: Open University Press, 1995.

[13] SAVAGE, Jon. Sueño Inglés: Sex Pistols y el Punk Rock. Londres: Faber & Faber, 1991.